Vücudunun sınırlarını ve klasik bale disiplinini zorlayan Bolşoy Balesi baş dansçısı Igor Tsvirko, Mikis Theodorakis'in müziğine teslim olarak ikonik Zorba rolüne bürünüyor.
Tutkusu ve büyüleyici enerjisiyle dünya çapında tanınan ünlü solist, Zorba'yı dans etme deneyimini, Kıbrıslı izleyicilerle bağını ve klasik balenin bir yıldızının nasıl mutlak özgürlüğün sembolüne dönüştüğünü anlattı.
Klasik bir bale dansçısı olarak Zorba gibi bir karaktere bürünüp kendinizi nasıl bırakabiliyorsunuz?
Yunan Zorba'nın performansı özgürlüğün ruhudur. Klasik bir dansçı olarak vücudumun olağan sınırlarının ötesine geçmeyi ve farklı bir dans tarzı denemeyi seviyorum. Dans aracılığıyla Yunanistan'ın tarihine dokunmak benim için harika bir deneyim.
Rolü üstlenmeden önce Nikos Kazancakis'in romanını okumuş muydunuz ya da filmi izlemiş miydiniz? Zorba'nın karakterinin hangi yönü sizi en çok etkiledi?
Anthony Quinn'li filmi izledim ve bence bu benim imajım için bir prototip oldu. Quinn'in Zorba'sı dansı ve kadınları seven sakin bir adam. Bu bana yakın, çünkü hayat akciğerlerinin müzikle nefes almasıdır.
Zorba'yla kişilik olarak benzer özellikler taşıdığınızı düşünüyor musunuz?
Theodorakis'in müziği her çaldığında, kadınları, havayı ve şarabı seven bir Yunan olarak yeniden doğuyorum. Zorba benden daha iyi, çünkü o özgür bir adam, istediğini yapabilen ve istediği yere gidebilen biri. Ben de böyle bir durumun hayalini kuruyorum, bu yüzden Zorba'yı sahnede canlandırma fırsatı gerçekleşmiş bir hayal.
Dans ettiğiniz tüm roller arasında Zorba kalbinizde nerede duruyor? Size bir sanatçı olarak ne kazandırdı?
Bu performansı ilk kez dans ettiğimde, bu rolü çok uzun zamandır beklediğimi fark ettim. Sahnede kendim olabiliyorum: gülümseyebiliyor, eğlenebiliyor, sevinebiliyor, ağlayabiliyor ve dans edebiliyorum. Benim için Zorba rolü Spartaküs ya da Korkunç İvan kadar önemli.
Gösterinin finali, ünlü sirtaki, seyirciyle yoğun bir etkileşim anı. Bu eşsiz bağı nasıl deneyimliyorsunuz?
Bu balenin doruk noktası. Dansçı ve seyirci arasındaki sinerji. Her sanatçının deneyimlemeyi hayal ettiği bir arınma: anlamlı bir şey yapmak ve sıcak bir alkış almak. Mutlak mutluluk anı.
Gösterinin koreografı ve yönetmeni Lorca Massine, role kendi yorumunuzu ve kişisel dokunuşlarınızı katma özgürlüğü verdi mi?
Lorca Massine bana net bir koreografik temel verdi, ancak rolü kendimden yola çıkarak inşa etmem konusunda beni teşvik etti. Her dansçı kendi Zorba versiyonunu sunar, bu yüzden aynı role getirilen her yeni yorum, aynı koreografiye dayansa bile benzersizdir.
Kıbrıs'a, bu kez Larnaka'daki Pattihio Amfi Tiyatrosu'na dönüyorsunuz. Zorba'yı bilen ve seven bir seyirci önünde bir eser seslendirmek nasıl bir duygu?
Harika. Antik Yunan'ın, mitlerin ve tanrıların doğduğu topraklarda sahne almak her zaman bir mutluluk ve onurdur. Bir Yunan bestecinin müziğiyle Zorba'yı dans etmek büyük bir onur ama aynı zamanda büyük bir sorumluluk. Her şeyden önce, finali, balenin seyircinin alkışıyla birleştiği o anı dört gözle bekliyorum.
Daha önce Kourion Antik Tiyatrosu ve Baf Kalesi'nde sahne aldınız. Bu mekanları bu kadar özel kılan ne?
Atmosfer. Açık hava mekanında sahne almak elbette zorlu çünkü kapalı bir sahneye göre birçok farklı faktör var: hava, ışık, sahnedeki nem. Ancak bu detayların hiçbiri, antik tiyatrolarda seyirci önünde dans etmenin verdiği his ve mutlulukla kıyaslanamaz.
Son yıllarda profesyonel olarak yapımcı olarak da çalışıyorsunuz. Sizi bu karara iten neydi?
Seyirci için güzel, iyi ve farklı bir şey yaratmayı seviyorum. Sanat dünyasına dair bakış açımı onlarla paylaşmak ve bunu prodüksiyonlarımla aktarmak.
Zorba'nın ötesinde, bizimle paylaşmak istediğiniz sonraki sanatsal hayalleriniz veya planlarınız neler?
Önümüzdeki iki yıl içinde çeşitli projeler sunmayı planlıyorum: Anna Pavlova'ya bir saygı duruşu, Cyrano de Bergerac balesi, Don Juan ve efsanevi dansçı Mikhail Lavrovsky'ye adanmış konserler. Ayrıca çocuklar için bir eser yaratmak istiyorum. Ve bu aklımdaki fikirlerin sadece bir kısmı.
Kendi prodüksiyonlarınızı hazırlamakla dansçı kariyerinizi nasıl dengeliyorsunuz?
Kolay değil. Çok yoruluyorum çünkü her prodüksiyon sürekli aklımda. Bir performansı iyi ve ilginç kılmak için her zaman çözümler arıyorum. Gerçek bir denge yok. Belki sadece disiplin ve güçlü bir ekip yardımcı olabilir.
Sizce günümüz bale eğitim sisteminin gelişmesi gerekiyor mu, yoksa zaten iyi çalıştığını mı düşünüyorsunuz?
Sistemin değişmesi gerektiğine inanıyorum. Ancak değişmesi için uygun ve profesyonel bir öneri gerekiyor. Toplumun buna katkıda bulunması gerekiyor, aksi takdirde bale düşündüğümüzden çok daha erken yok olma riskiyle karşı karşıya.
- BİLGİ: "Zorba the Greek" gösterisi, 29 ve 30 Temmuz'da saat 21.00'de Larnaka Pattihio Belediye Amfi Tiyatrosu'nda sahnelenecek. Biletler: Ticketmaster.cy ve ACS kuryelerinde.
