Brian Friel'in sömürgecilik, işgal ve bir güçlü ulusun iradesini (ve dilini) zayıf bir ulusa dayatmasını konu alan Translations adlı oyunu, Cumartesi gecesi Kıbrıs Tiyatro Örgütü'nde (THOC) prömiyerini yaptı. Yapım 15 Mayıs'a kadar farklı şehirlerde sahnelenecek.
Lefkoşa'daki Kala Kathoumena kafesinde oturan Graham Butler beni Rumca selamlıyor, garson kahvesini getirdiğinde inandırıcı bir "Efharisto" ile teşekkür ediyor. Nigel Hastings ise aynı şeyi İngilizce yapıyor. Bu kısmen kişisel tercih, kısmen de iki aktörün rolleri için araştırma yapması.
Butler, Teğmen Yolland'ı; Hastings ise Yüzbaşı Lancey'i canlandırıyor. 1980'de yazılan oyun, 1830'ların kırsal İrlanda'sında geçiyor. İki aktör, bölgeyi haritalamak ve yerel yer adlarını İngilizceye çevirmek için gelen İngiliz ordusunun subaylarını oynuyor.
Friel (en çok Dancing at Lughnasa ile tanınır) Translations'ı her zaman "dil hakkında bir oyun" olarak niteledi. Yapımın yarı Kıbrıslı yönetmeni Patrick Myles, Friel'in günlüğünden şu satırları aktarıyor: "Bu oyunun en büyük ironisi, onu İngilizce yazmış olmamdır; oysa İrlandaca yazılması gerekirdi."
Aslında bu bile tam olarak doğru değil. Oyunun iki dilde yazılması gerekirdi: İngiliz subayları ve İrlandalı köylüler kendi dillerinde konuşacak şekilde. Bu yeni yapımda tam olarak bu gerçekleşiyor; yalnızca İrlandaca yerine Kıbrıs Rum lehçesi kullanılıyor.
İngiltere'de deneyimli aktörler olan Butler ve Hastings, gösterideki tek yabancı oyuncular. Repliklerini İngilizce söylüyorlar; ancak İrlandalı köylüleri canlandıran kadronun geri kalanı Kıbrıslı oyunculardan oluşuyor ve kendi aralarında Kıbrıs lehçesiyle konuşuyor. İki İngiliz aktör bu dili bilmiyor — ya da neredeyse hiç bilmiyor; Kala Kathoumena'daki buluşma da bu yüzden bir tür araştırma niteliği taşıyor.
Hastings, meslektaşını göstererek "Lehçeyi öğrenmeye çalışıyor, tıpkı karakterinin yaptığı gibi... Ben ise bilinçli olarak öğrenmiyorum, tıpkı benim karakterimin yaptığı gibi" diyor. Oyundaki Lancey daha katı bir karakter; Yolland ise yerel kültürü benimsiyor, hatta yerel kız Maire'e aşık oluyor.
Yapım Kıbrıs'ta sahnelenen ilk uluslararası versiyon değil. Translations sadece "dil hakkında" bir oyun değil; emperyalizm, işgal ve boyun eğdirme hakkında. Güçlü bir ulusun iradesini ve dilini zayıf bir ulusa dayatması... Tek kelimeyle sömürgecilik hakkında. Oyun, dünya genelinde sömürgecilik sonrası deneyimlerle yankı buldu.
The Guardian'daki yakın tarihli bir makale (29 Ekim 2025), eski Fransız sömürgesi Senegal'deki bir yapıma odaklanarak şunları ekledi: "Translations, apartheid dönemindeki Güney Afrika'dan Maori ve Ukrayna yapımlarına kadar dünyanın dört bir yanında yeniden yorumlandı."
Yönetmen Myles'ın yeniliği (oyunu yardımcı yönetmen Andreas Tselepos ile birlikte çevirdi; Tselepos aynı zamanda Owen karakterini oynuyor), her gruba kendi dilini vermesi. Ancak THOC yapımını gerçekten benzersiz kılan şey, Butler ve Hastings'in katılımı: iki aktör, canlandırdıkları karakterler kadar yaratıcı anlamda çevrelerine yabancı.
Hastings'in "yapımımızın benzersiz satış noktası" dediği dikkat çekici özellik, sadece İngilizce ve yerel dilin kullanılması değil; iki aktörün içgüdüsel bir yabancılık hissi yaşaması. Bu his, İngilizcenin oyunun orijinal dili (ve dünyanın ortak dili) olmasından kaynaklanan bilinçsiz bir üstünlük duygusunu da barındırıyor. Bu karışım, İngiliz askerlerinin eski imparatorluk günlerinde hissetmiş olması gereken çekingenlik ve bilinçsiz özgüvenin neredeyse birebir kopyası.
"İçgüdüsel" kelimesi Kala Kathoumena'da sık tekrarlanıyor; özellikle Butler aktörlerin Kıbrıs izlenimlerinden söz ederken. Kafe Yeşil Hat'a çok yakın ve adanın bölünmüşlüğünün fiziksel varlığı büyük bir etki bırakmış. Butler şaşkınlıkla anlatıyor: "Hemen şurada elinde silahla nöbet tutan bir adam var. Her şey burada, mevcut..."
"Hâlâ bölünmüş bir şehre geldiğinizde, sokak isimleri Rumca, İngilizce, Türkçe... Bundan daha uygun, daha mükemmel bir yer olamazdı."
"Sanırım oyun iki taraf arasındaki bu huzursuz barışı araştırıyor. Sekiz haftadır burada olan biri olarak, bu şehirde ve bu ülkede var olan şeyin tam olarak bu olduğunu hissediyorum."
Elbette daha fazlası da var. Yerlerin yeniden adlandırılması bize eski sömürge günlerini hatırlatıyor — 'Nicosia' bile İngilizce bir isim — ama aynı zamanda devam eden işgali ve kuzeydeki toptan yeniden adlandırmayı da hatırlatıyor.
Yönetmen Myles, iki paralelden hangisinin daha yakın olduğu sorulduğunda "birinin ya da diğerinin değil, her ikisinin birden" diye düşünüyor ve 'yumuşak' ile 'sert' güç arasında ayrım yapıyor. Oyun, Kıbrıs'ın sömürge geçmişinin bariz yansımalarını taşıyor; ancak açık şiddet gibi daha sert unsurlar da içeriyor ve bunlar "muhtemelen Türk işgali ve istilasında daha yaygın."
Myles, "Adada süregelen İngiliz askeri varlığı da var; bu konu son bir aydır keskin bir odak noktası haline geldi" diye ekliyor ve dünyanın gösterisini daha da güncel kılmak için adeta komplo kurduğunu fark etmiş gibi mahcup görünüyor.
İşgal ve emperyalizm, en azından Batı'da soyut kavramlara dönüşmüştü; ancak son birkaç yılda Gazze ve Ukrayna'dan İngiliz üslerine kadar birçok konuyla birlikte güçlü bir şekilde geri döndü. 46 yıl sonra Friel'in oyunu hiç bu kadar güncel olmamıştı.
Hastings de aynı fikirde: "İkimiz de bu özel yapımın, tam da bu zamanda sahnelenmenin bir önem taşıdığını hissediyoruz."
Translations: Brian Friel'in 1980 tarihli oyunu, Kıbrıs Tiyatro Örgütü tarafından sahneleniyor. 28 Mart – Mayıs ortası. Lefkoşa, THOC Ana Sahne. Cuma-Cumartesi: 20:00, Pazar: 18:00. Rumca. 24 Nisan ve 15 Mayıs'ta İngilizce-Türkçe altyazılı, 4 Nisan'da yalnızca İngilizce altyazılı gösterimler mevcut.
