Kısa metraj film «Free Eliza» aracılığıyla ödüllü Alexandra Matthaiou, pozitiflikle olan takıntımızdan ve özellikle sürekli iyi görünme zorunluluğundan bahsediyor. Bu yıl Cannes’da bulunan umut vaat eden Kıbrıslı yönetmen, Kıbrıs sinemasının en iyi dönemlerinden birini yaşadığını söylüyor.
- «Free Eliza» filminin bu yıl Cannes Film Festivali’nde gösterilmek üzere seçilmesi senin çalışman için bir tür tanınma anlamına mı geliyor? Binlerce film arasından belki de dünyanın en önemli sinema festivali olan festivalde seninkinin seçilmesi kesinlikle çok onurlu. Yönetmenlik, çok büyük bir kısmı zorluklar, belirsizlik ve hayal kırıklıklarıyla geçen bir iş. Bu yüzden denemek istediğini söylediğin şeyin bir karşılık bulduğunu hissetmek güzel.
- Orada bulunduğunda nasıl hissettin? Hepsini aynı anda yaşandığı için işleyemiyorsun bile. Öte yandan her şeyin ne kadar parlak göründüğüne kapılmak çok kolay, ama ne kadar güzel geçerse geçsin dünyanın geri kalanında neler olduğunu unutmak imkansız. Kendi başına çok mutlu bir kişisel anı yaşarken o kadar şiddetli bir gerçeklik içinde yaşamak çok alışılmadık bir şey.
Film aynı zamanda sevdiğim insanların, ailemin, arkadaşlarımın ve çok değerli ekibin bir araya gelmesini sağladı ve bu beni sadece mutlu ediyor. Kıbrıs Kültür Bakanlığı Müsteşarlığı’na film ilk desteklendiği için, Onassis Kültür’e ve EK K O M E D’e teşekkür etmeme izin verin. Film ayrıca Medochemie ve Alfamega Süpermarketleri gibi kuruluşların cömert katkısıyla da gerçekleştirildi. Son olarak Limasol’daki Mediterranean oteline ve özellikle filmin evini adeta veren Belediye Başkanı Demosthenes’e teşekkür ettim.
- Eliza karakterini yaratma fikri nereden geldi? Bu kahramanın doğuşuna bir gerçek olay vesile oldu. Bir otelde çalışan bir kadın, en azından benim gözümde, dünyada en üzgün bakışa sahipti. Onu izliyordum ve neredeyse bilinçsizce hayatı hakkında hayal kurmaya başladım, mutsuz olduğunu, bir şeyin eksik olduğunu, başka bir yerde olmak istediğini varsaydım. Sonra düşündüm: Ya tamamen yanılıyorsam? Ya gördüğüm şeyin gerçekte ne olduğu ya da yaşadığı hayatla hiçbir ilgisi yoksa? İşte Eliza böyle doğdu. Gördüğümüzü sandığımız şeyle bir insan içinde gerçekten olup biten arasındaki mesafeden.
- Hangi temayı işliyorsun? Film pozitiflikle olan takıntımızdan ve özellikle sürekli iyi görünme zorunluluğundan bahsediyor. Zaten mutluluğun neredeyse bir performans sporu haline geldiği bir çağda yaşıyoruz.
- Sen normların dışında çalışan bir insan mısın? Bilmiyorum. Ve bu soruya büyük bir kesinlikle «evet» diye cevap veren herkesin bunu bir kez daha düşünmesi gerekir. Benim yapmaya çalıştığım, seçimlerimi incelemem ve hangilerinin gerçekten benim, hangilerinin farkında olmadan miras aldığımın ayrımını yapmam. Kendini normlara tepkinden tanımlarsan, yine norm seni tanımlar. Özgürlük, bazı durumlarda tamamen geleneksel olsa bile senin ne istediğine karar verebilme yeteneğidir.
- Başka yönetmenlerden ve filmlerden referansların var mı? Referanslarım asla yalnızca sinematik değil. Edebiyat ve görsel sanatlardan da eşit derecede geliyor. Sanatçıların ya da sevdiğimiz eserlerin, içinde biriktiğini ve birçok şekilde ortaya çıktığını düşünüyorum. Yönetmenlerden, çok olsalar da, Agnès Varda’yı, Lynch’i ve Fellini’yi hayranlıkla izliyorum. Tekrar tekrar döndüğüm yaratıcılar bunlar.
Bu dönemde «Shibboleth» başlıklı ilk uzun metraj filmini geliştiriyorsun. Kendi varoluşsal arayışlarını göreceğiz mi? Kaçınılmaz olarak. Her zaman içinde çözemediğim şeyler etrafında hikâyeler yazdığımı düşünüyorum. «Shibboleth», kendi ölüm korkumdan ve beni çok meşgul eden bir sorudan başladı: Öleceğini bilerek nasıl yaşarsın?
- Hukuk eğitimiyle başladın. Sonra nasıl yönetmenliğe geçtin? Çok basit, hayatımın sinema yapmaya çalışmadan geçmesi halinde derin bir mutsuzluk içinde olacağımı biliyordum.
- Kadın yönetmenler için işler hâlâ zor mu? Varda’nın şu sözünü seviyorum: «Kendimi sinema yapan bir kadın olarak değil, kadın olan radikal bir sinemacı olarak görüyordum. Biraz farklı.» Sanırım ben de böyle görmek isterim. Bir kadınım ve bu kaçınılmaz olarak dünyanın içinde nasıl var olduğumu, dolayısıyla onu nasıl gördüğümü şekillendiriyor. Ama öncelikle sinema yapmak istiyorum. Ve belki gerçek ilerleme, bir gün böyle soruların artık sorulmasına gerek kalmadığı noktaya geldiğimizde görülecek.
- Kıbrıs sinemasını ve uluslararası sinema ortamındaki yerini nasıl görüyorsun? Küçük bir sinema ekosistemiyiz, bunun getirdiği tüm sınırlamalarla birlikte, ama en iyi dönemlerden birini yaşadığımızı hissediyorum. Örneğin Myrsini Aristidou, ilk uzun metraj filmiyle olağanüstü bir yol izliyor, Kıbrıs’ın Uluslararası Film dalında Oscar’a ilk resmi seçimi oldu ve Stelana Kliri bir Kıbrıs filmini küresel bir izleyici kitlesine ulaştırmayı başardı. Bunların hiçbiri kolay kazanılmıyor. Başarılarından dolayı çok mutlu oluyorum ve onları alkışlıyorum. Bu kadar küçük bir ülkede şu anda orantısız büyük bir hareketlilik var. Umarım sadece başlangıçtayız ve devletin bunu zamanında fark etmesini diliyorum. Sonuçta, sayılar her zaman ilk sırayı alan bir ülkede, belki de kültürde somut bir yatırımın ne getirebileceğini sayma zamanı gelmiştir.
Limasol, Rialto Tiyatrosu. Alexandra Matthaiou’nun filmi Free Eliza, 10-16 Ekim tarihleri arasında sunulacak 16. Uluslararası Kıbrıs Kısa Film Festivali’nin açılışında gösterilecek.
